“金有光可照物，谓之镜。”镜带给人们以独特的参照性，人类在独处时往往缄默，镜子出现后，其复刻的映射成像成为人们怪诞的倾诉窗口并产生情感交互。月亮则承载着我们努力追寻的理想和新的自我。通过镜子时常折射出每个人的“习惯”，但习惯常是一种缺乏能动性和创造性的个人长期行为方式，会带来停滞与乏味，使一切都沦为裹挟的微茫碎片。若想要将碎片拼凑完整，去凝结满月的光辉，则需要形成一种更具创新性且稳定的行为模式，形成“惯习”。惯习与习惯不同，它不断地把周围环境中的新因素纳入自身，通过深刻的内在化后，建构新的实践对象。

 

库利的“镜中自我”概念认为，自我源自以群体为背景的同他人的符号性互动，在社会互动中人们通过他人对自己行为的态度和反应来认识自己，就如同从镜子里发现自己。而作为艺术创作者，通过这种互动他们注定要经历不同的目光和声音，往往会陷入接收评价与跳出评价的死循环。若是沉溺于舒适区的创作，继而难以否认那些被社会目光所认同的自我，且不敢经历打碎镜子的艰辛，自然也不见新月。

 

本次展览“从碎镜中拼月亮”正是十位青年艺术家们的破茧，在与他人的交往和以此为基础形成及发展的人格中不断打破自身，“否认”那些框住自身的刻板印象，在作品中呈现对绘画 语言上新的探索，展开多形式、多角度的艺术实践，最终在一地的碎镜中拾起能与自身贴合的碎片，不断重组出更坚韧的自我。这种“否认”是打碎重组的过程，否认自己是弱者、社恐、拖延症患者......走出原有的舒适区，不断感知、寻找、创造新的语言与境遇，生出自己的反面。他们创造的每一个月亮是属于自己的新篇章，也是时代下的群体缩影，像月相的千万种更迭，即便时云时雾，也能在茫茫星辰中撒下一片清辉。

 

 

— 徐子颜/策展人